人民日报：不疯魔不成活

　　刚刚过去的一周，北京的演艺界谈论最多的是两个人，65岁的女武生裴艳玲和47岁的法国女舞蹈家希薇·纪莲。

　　一个是5岁学艺9岁成名从艺60年依然在舞台生龙活虎的戏曲大师，一个是19岁时便在巴黎歌剧院芭蕾舞团晋升为首席、却在黄金时段毅然转向现代舞怀抱的传奇舞者。中西方两个迥然不同的女人，从事的是迥然不同的艺术门类，相同的是，她们在各自的领域都达到了别人难以企及的高度，而且她们的艺术生命是那样的绵长，至今仍然生机勃勃。作为传奇的她们，自然也是大家研究学习的样本。那么她们的成功是否有异曲同工之处呢？

　　裴艳玲先生刚刚在北京首都剧场举办了自己从艺60年的戏剧专场，无论是新排的《浣纱记寄子》、《平贵别窑》，还是经典的《武松醉打蒋门神》和《翠屏山》，都显示出炉火纯青的造诣。在大家为她举办的庆功会上，她真诚地说，我在艺术上还小呢，戏曲真是博大精深，很多东西我还在探索中，甚至还讲不出个一二三来呢。从11岁由体操转而学习芭蕾算起，现在的希薇·纪莲已经在舞台上蹦蹦跳跳了30多年，然而她说，舞蹈对她来说一直是童话一样的全新世界，她对舞蹈的激情从11岁一直保持到现在，“舞蹈给我特别的感知，我仿佛永远在探索新事物。”

　　裴艳玲先生站在舞台上“动静皆活，无处不戏”。从昆曲到河北梆子再到京剧，从乾旦到坤生，无一不被她活学活用。京剧的程式是有严格的规范的，所谓的四功五法，唱念做打、手眼身法步，裴先生既绝对尊重这些规范，又完全跳出了它们的束缚，融入到自己的人物塑造中。专家认为在她的身上成功地体现了守成与创新的关系，而裴先生自己讲，真正的创新是要将旧的东西都融化到自己身上。当一个演员各种门类、各种行当、各种乐器都熟悉了，身上的功力好像要溢出来，就像水要冲破闸门那样，不可阻挡，然后形成了新的东西。

　　同样舞蹈界也将希薇·纪莲视为创新的另类，可是在她的眼里，舞蹈大多时候跟别人无关，而只关乎舞者自己，“我将学到的古典技巧用于现代舞，跳古典舞时也会用不少现代舞技巧，它们都非常有用，而且丰富了我的知识，不要去把它们区分得太清楚。一般人认为现代舞者就不能跳古典舞，是古典舞者就不能跳现代舞。古典芭蕾有许多限制，但我一直尝试在古典芭蕾里讲故事，同样现代舞不讲故事，也没有角色，但我一直在探索怎样更好地用现代舞传达细腻的情感。”

　　她们都有耀眼的职业生涯起步，但她们并未昙花一现。她们的艺术超越了简单的重复与模仿，也摆脱了所有的束缚，进入了真正的自由之境，她们甚至连自己都不愿意重复。裴艳玲说，我的很多唱段都是无腔无调，无板无眼，即兴而为，完全看感情到了什么样的程度。希薇·纪莲说，不要问我倾向于古典还是现代，我在意的是作品本身是否优秀，在意的是每一次舞蹈后面的激情。

　　一个说戏是她的天，戏是她的魂，戏是她的命，戏是她的根。一个说是舞蹈选择了我，我天生是为舞蹈而生的。从这个意义上讲，这就是她们成功最大的秘密。真正的大家，从来都是“不疯魔不成活”。