昆曲人演出昆曲的歷史

75歲的蔡正仁已經在南京兩個月了。上了年紀之后，他從沒有在上海以外的城市住過這麼久。當然，他也許久不接新戲了。

戲曲向來喜舊厭新。昆曲表演藝術家被稱為“大熊貓”，越老越值錢。蔡老先生穩坐昆曲生行頭把交椅，戴著“官生魁首”、“蔡皇”、“活明皇”等各種桂冠。他身體還不錯，滿可以全國各地隨便走走，唱唱《牡丹亭》，演演《長生殿》，皆大歡喜，日子不要太舒服。

樂呵呵的蔡老師提起眼下這個新戲，豎起了眉毛：我同事和家裡人都說我呀！這麼大年紀去接新戲干嘛？他搖搖頭，仿佛對自己無能為力：像我這麼大年齡演新戲的，全國好像也沒有第二個了。銀發的蔡老，每句話后帶著標志性的“呵呵呵呵呵”，均勻的顫音一樣。

蔡正仁75歲挑戰的新角色，是昆曲人的祖師爺魏良輔。由江蘇省演藝集團制作的大戲《曲聖魏良輔》10月1日南京首演，10月19日作為中國昆劇節閉幕演出在蘇州上演。

為昆曲歷史正本清源

魏良輔，是我們昆曲人名副其實的祖師爺。

有人說昆曲歷史有600年左右，這就有一個問題，其實是，從魏良輔創造水磨調開始，才形成了完整的昆曲，這個歷史是470多年。說昆曲形成600年是勉強的。從前有南戲四大聲腔：海鹽腔、余姚腔、昆山腔、弋陽腔……從這個昆山腔算起，600年是沒問題的。我們排這個戲，是為歷史正本清源。明確地說：昆曲就是水磨調，形成470年不到500年，創始人就是魏良輔，這不容置疑。

昆曲的后輩，首先要明白我們的祖先是怎麼回事，然后把這個故事講給別人聽。講這個歷史，是昆曲界的一件大事。

蔡正仁接下這個戲最主要的動力，便來自陳述這段歷史的責任感和榮譽感。“我作為470年后的昆曲后輩，能出演祖師爺，既然他們（省昆）找到我，我義不容辭。”

江蘇省昆劇院院長李鴻良介紹，“魏良輔”是昆劇院一直想做的主題，五六年前委托台灣中央研究院院士曾永義教授進行劇本創作，直到今天才完整地搬上舞台，一群昆曲人得以用昆曲的形式展現昆曲的歷史。

魏良輔給后世留下了巨大的昆曲寶藏，但是他自身的故事、人物特點等等記錄有限。觀其一生，沒有大起大落的坎坷，也沒有躊躇滿志的豪情，唯有“足跡不下樓十年”的痴醉流傳人間。曾永義的劇本沒有臆造的情節演化，還原了第一代昆曲人打磨“水磨調”的歷史。

“說句老實話，我演了幾十年的戲，這樣的戲頭一回演。昆曲裡的故事大多是才子佳人、帝王將相，這個戲的主角是魏良輔和一群文人雅士。”走出柳夢梅，走出唐明皇，在戲裡談了一輩子戀愛的蔡正仁這回的戀愛對象是音樂。

四朵梅花組團向祖師爺致敬

蔡老評價，《曲聖魏良輔》的本子嚴謹精巧。講述的是明太祖古稀萬壽，舉行“耄耋宴”。107歲的昆山人周壽誼御前奉命歌昆山腔，昆山腔改良者顧堅將昆劇來龍去脈一一告知太祖。魏良輔恨昆腔自顧堅后，無人傳承，與名家過雲適等人切磋曲藝，論語言、音樂旋律融合之道，邂逅北曲高手張野塘，將女兒嫁之，共研南北曲律，革新舊腔，創立新腔，最終使昆山腔轉變為昆曲。

昆曲人無不將此劇視為向祖師爺致敬之作，因此吸納了南京、上海、北京三地的強大陣容。“傳字輩”藝術家周傳瑛先生之子周世琮伉儷從北京而來執導。除了蔡老這朵梅花外，還有三朵梅花：南昆旦行表演藝術家孔愛萍出演魏良輔之女鶯囀，名丑李鴻良出演曲家過雲適，蔡正仁得意弟子張軍特別出演子玉一角，蔡老另一愛徒錢振榮則出演張野塘。

李鴻良說，昆曲人來演昆曲事，別有一番心境。劇中不僅可以聽到依據鄉野採風和歷史記載還原的昆山土腔，也能夠聽到極具藝術特色的昆腔。從某種程度上來說，“聽曲”將成為劇目的最大亮點。

而作為一部新編劇，戲迷最擔心的是會不會“話劇加唱”，“舞美超炫”等等“雷”點頻出。周世琮說得驕傲：上聲光電？不通。昆曲的價值就削弱了。“我們的念白採用中州韻，在某種意義上來說是一種示范性的表演。從‘土腔’、‘小調’慢慢演變成為昆曲，在聲腔的展示上也是有很高要求的。”

不是學術報告，是好看的文人戲

江蘇省昆劇院明倫堂的大牌匾下，蔡正仁和省昆演員日日排練。

劇院所在地乃“江寧府學”。據說，“明倫堂”三字乃曾國藩親書。“明倫堂”是讀書、講學、弘道、研究的場所，昆曲后輩三代同堂在此排演魏良輔，真是各種點題。

66歲的周世琮面前案幾上，攤開一排煙斗，工作進展到不同階段，看精神情緒換不同煙絲。排著排著，就拿著煙斗上台去了，對演員的布局、身段、表情進行過細的調整。

蔡老則扇著一把滿繪國畫人物的紙折扇，他的劇本用老挂歷紙做了封皮，內頁上注滿了工尺譜，密密麻麻，滿滿當當。劇組裡已經有好幾個人跟他說了：蔡老師，戲演完了，這個劇本我收藏。

劇本原先設計魏良輔是老生應工，蔡正仁擔任主演，就改為大官生（昆曲生行之一種）。“這個人物藝術性、學術性很強，有很多音律念白方面的專業詞匯，背唱詞比一般劇目難多了。”隨便翻到一段《錦纏道》：論宮商，漢相如隻知篡組成章，五音自相將。平仄傳李唐，杜子美工吟榜樣。宋詞分去上，長短律、淺酌低唱。昆腔又落入新魔障……“這詞兒不是抒情寫景的，非常難背。”

“過去背一段曲子隻要兩三天，現在兩三天印不進腦子裡去，起碼半個月。”除了唱詞本身的專業性，當然年紀也不饒人。在南京，蔡老除了排戲，回到旅館就一件事：背曲，背到腦子受不了，才開開電視換一下腦筋。南京徒子徒孫不少，他並沒有心思跟他們出去玩。

好多人聽說他排一個大戲，大吃一驚。尤其是新創戲，那是有風險的，搞砸了怎麼辦？蔡老又笑，呵呵呵呵呵地：我們做演員的，從來不好說，一輩子每一次演戲都是成功的。我經過兩個月的排練，自我感覺，這個戲不是在做學術報告，是很好看的戲。至於我本人的表現，一切到時候看現場的造化。 （記者 王曉映）